删繁就简 大写轻描——孙志纯绘画的追求

文 / 黄铁山

在中国水彩画的生态圈里，需要各式各样追求各异面目不同的画家，才能造就中国水彩画的整体繁荣，但就目前的现状看，毕竟是“弃简就繁”，追求精微表面效果的画作太多，因循守旧，面目雷同的画家不少，因此，孙志纯的艺术探索就显得格外难能可贵了，当然，由于他职务的繁忙，他的艺术创作只能是“业余状态”，还有待不断的完美和提高，但从中显现的艺术手段和目标，应该说是弥足珍贵的。

孙志纯 |《水影》| 水彩

综观孙志纯的水彩风景写生和室内画，“轻描大写”可以说是其艺术追求的主线。

孙志纯 |《三月》| 水彩

标新立异、自主创新是艺术创作的灵魂，也是水彩画创作永恒的课题，孙志纯在这方面作了很多有益的努力：

一、他一直在努力更新自己的观念，使自己的创作理念能与时俱进，这从他的文章《水彩画刍议》、《智者乐水——论中华水文化与水彩画的关系》、《助手与杀手——绘画用照片之我见》中可见端倪；

二、他一直在尽力贴近生活，从生活和自然中直接汲取创作的营养，这就回避了对现成艺术品的跟风因袭，这从他的江西婺源、福建渔村和海外旅行写生中可以体现；

孙志纯 |《海口》| 水彩

三、他一直在试图汲取、融合其他画种的长处，孙志纯是一个绘画的多面手，油画、黑白插图都有较高的造诣，这对他的水彩画创新无疑是很有作用的。

孙志纯 |《鲤鱼溪郑氏宗祠》| 布面油画 | 2017

在这里我想到曾经看过美国现实主义大师托马斯·伊肯斯的水彩画《舞蹈课程》，惊异他怎么能将水彩画得那样精准而潇洒，后来看书才知道，他画面中的主要人物都是有油写生习作为基础的；我也曾经惊异前苏联画家克里马申水彩画造型的准确和生动，后来才了解他本是一位黑白插图的高手，这种艺术的“杂交”必然产生优势。看了孙志纯的《黑白画艺术》和部分油画写生，我想，这种优势今后也一定会逐步显现的；

孙志纯的《黑白画艺术》

四、他一直在努力认知和强化自己的艺术个性，综观孙志纯绘画发展的轨迹，可以明显感受到他在漫长的探索过程中，正在逐步形成自己的艺术面貌，也逐步有了探索的自觉，我相信，今后他的“轻描大写、水色淋漓”的水彩画必将自立于中国水彩画之林而独辟蹊径，自成一家。

孙志纯 |《山水之间》| 48 x 56cm| 2013

2007年12月2日